Movie Shack » Nicolas Cage

Joe

bdm — Mon, 13 Oct 2014 14:39:45 +0000

“Winter’s Bone”, “Out The Furnace”, “True Detective” oder jetzt eben “Joe” – seit geraumer Zeit sucht eine ganze Reihe von Produktionen bewusst den Kontrast zum immer steriler werdenden US-Blockbuster-Kino. Diese Filme folgen einem bestimmten Muster. Es geht um die “White-Trash”-Bevölkerung in den ländlichen Gebieten, um sozial abgekoppelte Existenzen in einer Welt voller Schmutz, Gewalt und Whiskeypullen. Und um Anti-Helden, für die es kein Entkommen gibt: ihr american hustle ist ein Überlebenskampf, der die Träume von einem anderen Leben schon gar nicht mehr kennt. In diese Kerbe schlägt auch der neue Streifen des sonst eher für Komödien bekannten David Gordon Green (”Ananas-Express”; “Your Highness”), der schon allein deshalb eine Erwähnung wert ist, weil Nicolas Cage hier seine ernstzunehmendste Performance seit gut zehn Jahren abliefert – “Bad Lieutenant” jetzt mal außen vor gelassen. “Joe” ist ein prototypischer Underdog, der einen brüchigen Frieden mit sich selbst geschlossen hat und sich nach einem Knastaufenthalt als Waldarbeiter im texanischen Hinterland durchschlägt. Durch Zufall lernt er den fünfzehnjährigen Gary (Tye Sheridan) kennen, der von seinem versoffenen Vater (angemessen asozial: Gary Poulter) zwar keine Liebe, aber dafür regelmäßig die Hucke voll bekommt. Sei es aus Mitleid, sei es, weil er sich selbst in ihm wiedererkennt, jedenfalls beginnt Joe sich um den Jungen zu kümmern und man kann sich schon beim ersten Aufeinandertreffen ausrechnen, dass diese Bekanntschaft böse Verwicklungen nach sich ziehen wird. Die Ersatzvater-Kiste liest sich kitschiger als sie tatsächlich ist, wobei die doch arg abgegriffene Story höhere Weihen letztlich leider verhindert. Immerhin bleibt “Joe” bis zum bitteren Ende ein roher, dreckiger, zum Teil auch ziemlich brutaler Film. Kein schlechter Versuch, aber es bleibt abzuwarten, wofür die American-Dream-Abgesänge rund um Südstaatensuffköpfe und familiäre Verheerungen in naher Zukunft noch gut sein werden.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Joe Land: USA Jahr: 2013 Regie: David Gordon Green Darsteller: Nicolas Cage, Tye Sheridan, Gary Poulter Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★½☆☆☆☆

Tokarev

bdm — Thu, 28 Aug 2014 16:35:33 +0000

Was geht eigentlich in den Köpfen der Menschen vor, die mal eben die stattliche Summe von 25 Millionen Dollar für einen Film wie “Tokarev” locker machen? Glauben die, dass die zu bespaßenden Massen nach zwei “Taken”-Teilen direkt den nächsten Streifen wollen, in dem ein rabiater Papi seiner verschwundenen Tochter hinterherhetzt? Und dann auch noch mit einem “Kassenmagneten” wie Nicolas Cage in der Hauptrolle? Der “Kenn-ich-schon”-Eindruck vom Trailer trügt jedenfalls nicht. Der Film ist wirklich so. Und eigentlich noch viel schlimmer. Die ganze abgedroschene Story um den seriös gewordenen Ex-Mobster, der von seiner Vergangenheit eingeholt wird und dann doch nochmal großreinemacht. Unter russischen Gaunern, die Klischeezeilen knurren wie “Du hast Ivan getötet. Er war mein Bruder”, bevor der haargetönte Racheengel ihnen die Lampe ausbläst. Kurzer Schockmoment zwischendurch: Danny Glover lebt noch! Gibt den Detective, natürlich. Darf der Story aber nicht im Weg stehen und mahnt deshalb nur ein bißchen Mäßigung an, wie das Cops eben so tun. Dann, irgendwann im zweiten Drittel: wahrhaftiges Cage-Kino, ikonische Szenen. Gefühlsausbruch auf dem Dach! In Zeitlupe! Große Grimassierkunst, langer Schrei. Und ein zweiter gleich hinterher. Einer dieser Momente, in denen das Internet Meme namens Nicolas Cage von der grausamen Realität eingeholt wird. Bleibt die Frage, ob sich ein Machwerk wie “Tokarev” überhaupt noch unterbieten lässt. Das nächste Projekt ist mit “Outcast” jedenfalls schon abgedreht. Darin soll es um Kreuzritter in China gehen. Klingt nach einem ernstzunehmenden Versuch.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Tokarev Land: USA, Frankreich Jahr: 2014 Regie: Paco Cabezas Darsteller: Nicolas Cage, Peter Stormare, Danny Glover Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★½☆☆☆☆☆☆☆☆

Das Vermächtnis des geheimen Buches

Mr. J. — Fri, 09 Nov 2012 14:47:14 +0000

Verschwörungstheoretiker aufgepasst, mit diesem Film von Jon Turteltaub bekommt ihr massig neues Futter. Wobei man im Grunde nicht mal ansatzweise beschreiben kann, wie in “Das Vermächtnis des geheimen Buches” alles mit allem zusammenhängt. Das Hauptziel, das sich der Schatzjäger Benjamin Gates (Nicolas Cage) gesetzt hat, ist jedenfalls Cibola, eine sagenumwobene Goldstadt der Urbevölkerung Amerikas. Bis er dort ankommt, muss er jedoch einige Abenteuer bestehen, die ihn samt “Crew” um die halbe Welt katapultieren. Benjamin Gates kann man sich als eine Kinderversion von Robert Langdon (”Illuminati”; “The Da Vinci Code”) vorstellen: auf jede noch so komplexe Frage wird eine schnelle Antwort gefunden, mutig kombiniert und dann weiter zum nächsten Hinweis gerannt. Wenn der Film eine Sache lehrt dann diese: Augen offen halten, Fundstücke auch mehrmals umdrehen, sich nicht entmutigen lassen. Der Rest ergibt sich dann von selbst. Wenn man sein Hirn ausschaltet und vor allem nicht versucht, jede Wendung und Schlussfolgerung nachzuvollziehen, dann unterhält “Das Vermächtnis des geheimen Buches” eigentlich recht gut. Diesen Eindruck unterstreicht selbstredend auch die (wieder einmal) sehr gute Ausstattung – was das angeht, lässt man sich bei Walt Disney definitiv nicht lumpen.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: National Treasure: Book of Secrets Land: USA Jahr: 2007 Regie: Jon Turteltaub Darsteller: Nicolas Cage, Diane Kruger, Justin Bartha, Helen Mirren, Jon Voight, Ed Harris, Harvey Keitel Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★☆☆☆☆☆☆

Stolen

bdm — Thu, 01 Nov 2012 23:31:30 +0000

So ändern sich die Zeiten. Wo Simon West und Nicolas Cage vor 15 Jahren noch einen Film wie “Con Air”
zustandebrachten, reicht’s mittlerweile offenbar nur noch für ziemlich gestrig wirkenden Thrillertrash. “12 Stunden – $10 Million – 1 entführte Tochter” … sehen wir es positiv: zumindest versucht “Stolen” gar nicht erst, seine blanke Ideenlosigkeit zu verstecken. Cage spielt Will Montgomery, den ausgebufftesten Dieb der USA, ach was, des gesamten Universums, der sich am Randes des Mardi Gras in New Orleans einen Schlagabtausch mit einem totgeglaubten alten Spießgesellen (Josh Lucas) liefert. Letzterer hat nicht nur ein Bein, sondern auch seine geistige Gesundheit verloren und will von seinem frisch aus dem Knast entlassenen Ex-Kollegen jetzt Scheine sehen. Damit dieser auch ja spurt, schnappt er sich dessen rebellisches Töchterlein als Druckmittel, ein bißchen Familiendrama steckt hier also auch noch drin. Wie das Ganze ausgeht, kann man sich denken, wobei man “Stolen” seine straighte Erzählweise zugutehalten kann: es ist nicht der schlechteste Film, in dem Cage in jüngster Zeit zu sehen war. Immerhin. Neben einigen absurden Momenten wie einem Blitz-Bankraub und dem Showdown auf einem Rummelplatz, löst vor allem Danny Huston als planloser Ermittler mit zweifelhafter Kopfbedeckung befremdetes Stirnrunzeln aus. Am Ende ist “Stolen” natürlich nicht mehr als ein B-Movie aus den unteren Rängen: solide besetzter, leidlich unterhaltsamer Stuss, an den sich in absehbarer Zeit garantiert kein Mensch mehr erinnern kann.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Stolen Land: USA Jahr: 2012 Regie: Simon West Darsteller: Nicolas Cage, Malin Åkerman, Josh Lucas Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★½☆☆☆☆☆☆

Drive Angry

bdm — Sun, 03 Jul 2011 19:30:17 +0000

Nach “Ghost Rider”, “Next” und “Knowing” erschüttert einen ja nichts mehr so schnell. Auch nicht, dass Nicolas Cage in diesem Machwerk gleich noch eine Handvoll Karrieretiefpunkte hinterherjagt. “Drive Angry” bettelt geradezu darum cool gefunden zu werden, hat letztlich aber nicht mehr zu bieten als einen mies frisierten Oscargewinner von Vorvorgestern, der sich mit Primatenmimik durch ein achsoironisches Drehbuch ballert. Es geht um einen Kerl, der aus der Hölle flieht, um sein Enkelkind aus den Fängen einer Satanistensekte zu befreien – irgendsoeinen Schwachsinn eben, den Leute wie Regisseur Patrick Lussier immer bringen, wenn ihnen gar nichts mehr einfällt. Es gibt Darsteller, die so einen Film mit der Brechstange retten könnten. Statham, Trejo, Diesel. Owen meinetwegen. Nicolas Cage eher weniger. Wie zuletzt in “Bangkok Dangerous” und “Kick-Ass” zu sehen, fehlt ihm dazu nicht zuletzt auch einfach die Physis. Eine eher beiläufige Szene bringt die ganze Misere wunderbar auf den Punkt. Schon ein bißchen mitgenommen steht der Rächer da vor einer brennenden Mülltonne, starrt gedankenversunken in die Flammen und lässt vergangene Zeiten Revue passieren. Wir trauern mit. Wird schon wieder, Alter.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Drive Angry Land: USA Jahr: 2011 Regie: Patrick Lussier Darsteller: Nicolas Cage, Amber Heard and William Fichtner Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★☆☆☆☆☆☆☆

Kick-Ass

Reiskorn — Wed, 26 May 2010 03:51:44 +0000

Kino kann so unbeschwert und unkompliziert unterhaltsam sein, wenn es inhaltlich wie visuell (selbst-)referenziell wird und sich selbst und andere Medien zitiert, bzw. sich beizeiten als eine Art intermediales Crossover ausgibt (siehe das mittlerweile unerträglich oft genannte Paradebeispiel “Sin City”). Die Gefahr in allzu niveaulose Gefilde der Parodie abzudriften ist zwar stets groß und permanent vorhanden (siehe die “Movies”, wahlweise mit einem “Scary”, “Date”, “Fantastic” oder sonstwas davor), aber manchmal gelingt es einem Filmemacher dann doch die sprichwörtliche Kurve zu kratzen. Zu Filmen der letzteren Sorte darf man durchaus auch “Kick-Ass” zählen, der munter von “Star Wars”, über “Das Schweigen der Lämmer” bishin zur Ego-Shooter Manie so einiges aufgreift und implementiert und zwischendrin auch seine eigene Erzählweise mit einem Voice-Over Sprecher, direkt und an den Zuschauer gerichtet, auf’s Korn nimmt und in Frage stellt (und damit auch noch indirekt auf die vermeintlich unrealistische Absurdität einiger im Film genannter Filme anspielt). Gleichzeitig spricht auf diese Weise der Film den heimlichen Geek in uns an: Wer weiß worauf angespielt wird darf sich freuen (und sich insgeheim fragen, ob er denn nicht allzu oft lieber zu Hause im Kämmerlein bleibt um Filme zu gucken?).

Um Geeks/Nerds geht es auch im Film: Dave ist begeisterter Superheldencomicfan und stellt sich die eine, naheliegende und doch folgenschwere Frage: Warum nicht einfach selber mal Superheld sein? Gesagt, getan! Das dieses Unterfangen jedoch zunächst einmal nicht von Erfolg gekrönt ist, war abzusehen. Doch schon bald feiert er als sein Alter Ego “Kick-Ass” erste Erfolge. Jedoch ist er nicht der Einzige, der sich dem Möchtegernsuperheldentum verschrieben hat…

Die Handlung folgt dabei ganz vorhersehbar klischeehaften Abfolgen (Losernerd wird Held wird beliebt wird reifer usw.) wie man sie schon kennt, was man aber in diesem besonderen Falle durchaus auch als eine Art Zitat ansehen kann. Ansonsten werden hier ordentlich die Kampftricks und Wummen ausgepackt, gerne auch in bester John Woo-Manier kombiniert. So sehr der Film bisweilen wie eine Teenieklamotte aussieht, so brachial rummst es dann doch und mit dem roten Lebenssaft wird absolut nicht gegeizt, allerdings stets vollkommen augenzwinkernd überzogen. Dazu trägt auch bei, dass das kleine, später noch auftauchende Hit-Girl (Wie alt? 11?) die brachialsten Exekutionen vollführt und klarmacht, wer der neue Star am Actionhimmel ist. Die süße Chloe Moretz stiehlt allen die Show und verkörpert das, was Natalie Portman in “Léon- Der Profi” zwar sein wollte, aber letztendlich nie wurde: Eine minderjährige Lolitakillerin.

“Kick-Ass” ist in der Summe eindeutig ein Film von Fans für Fans, der einmal mehr mit dem inhaltlichen Herkunftsmedium Comic spielt und jedweder Versuch, sich dem Film auf eine wie auch immer geartete intellektuelle Weise nähern zu wollen (um in ihm vielleicht doch etwas künstlerisch wertvolles zu erkennen), sollte eigentlich schon bei dem Titel scheitern, denn “Kick-Ass” will nichts anderes, als diesem alle Ehre zu machen. Trotz mancher banaler Minuten, die dem Ganzen ein dezentes Gefühl von Länge geben, weiß der Film köstlich zu unterhalten, nicht mehr und nicht weniger. Deshalb sollte die Devise lauten: Einfach mal lockermachen. Alle anderen werden in den ASS geKICKT.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Kick-Ass Land: USA, England Jahr: 2010 Regie: Matthew Vaughn Darsteller: Aaron Johnson, Chloe Moretz, Nicolas Cage Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★★★☆☆☆

Wild at Heart

Mr. J. — Wed, 19 May 2010 00:07:03 +0000

Eigentlich beinhaltet David Lynchs “Wild at Heart” alles, was man sich von einem Streifen dieses Regisseurs wünscht und erhofft. Krude, abgefuckte Charaktere, die einen Dreck auf die Moralvorstellungen von Otto-Normal-Bürger geben treten ebenso auf, wie Hauptpersonen, die nie so recht wissen, ob das, was sie gerade erleben denn nun real ist oder doch nur ein Traum. Auf jeden Fall sind sie meist zur falschen Zeit am falschen Ort. Genauso geht es dem verliebten Paar Sailor (Nicolas Cage) und Lula (Laura Dern), das aus diversen Gründen vor Lulas mordlüsterner alter Mutter flüchten muss, die schon ihre Häscher entsandt hat, um zumindest Sailor den Garaus zu machen. So fliehen die beiden immer gen Kalifornien, der Sonne entgegen, jede Matratze in den vorbeirauschenden Motels testend und ohne so recht zu wissen was sie am Zielort eigentlich wollen. Klar, besser soll es werden. Die üblichen Träumereien eben. Anders als bei “Blue Velvet” oder später “Muholland Drive”, schafft es Lynch mit dem 1990 entstandenen “Wild at Heart” leider nicht durchgehend, einen sehenswerten Film abzuliefern. Das mag nicht zuletzt an den wenig überzeugenden Darstellungen von Cage und Dern liegen, die beide sehr austauschbar agieren. Kleinere Gastrollen von diversen bekannten Schauspielern von Willem Dafoe über Diane Ladd und Harry Dean Stanton bis Isabella Rossellini überzeugen hingegen und machen das Ganze trotz allem sehenswert.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Wild at Heart Land: USA Jahr: 1990 Regie: David Lynch Darsteller: Nicolas Cage, Laura Dern, Willem Dafoe Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★★☆☆☆☆

Lord of War

Mr. J. — Thu, 11 Mar 2010 23:35:15 +0000

Das Geratter von Maschinengewehren und anderem Kriegsgerät löst bei dem talentierten Waffenhändler Yuri Orlov (Nicolas Cage) Händereiben aus und zaubert ihm ein diabolisches Lächeln auf’s Gesicht. Denn an wenn er die Ware liefert, ist ihm relativ egal, und seien es Diktatoren oder andere zwielichtige Gestalten. So lange der Profit stimmt, beliefert er die halbe Welt. Dicht an seine Fersen heftet sich Jack Valentine (Ethan Hawke), ein wahrer Überzeugungstäter von Interpol, der diesem Treiben so schnell wie möglich ein Ende setzen will. Doch das hinter den Waffendeals weit mehr steckt als die Yuris Gier, damit hat der Agent nicht rechnen können. Schonungslos zeigt Regisseur Andrew Niccol die hässliche Fratze des internationalen Waffenhandels. Wer die Waffen letzten Endes in die Finger bekommt kann kein Mensch kontrollieren und häufig will dies auch keiner – es steckt einfach zu viel Geld im Spiel. So sterben dann eben Kindersoldaten in den sinnlosen Kleinkriegen verschiedener Clans irgendwo in Afrika – und kein Schwein interessiert es. Dieses Treiben fängt der Streifen gut ein, wenngleich die gelackten, gestochen scharfen Bilder nicht immer zum gezeigten Grauen passen wollen und man sich insgesamt eine dem Thema zuträglichere Optik gewünscht hätte. Dass die Figur des Yuri Orlov von diversen echten Waffenhändlern inspiriert ist, verleiht “Lord of War” zusätzliche Brisanz, auch wenn deren Leben wohl nicht halb so actiongeladen verlaufen sein dürfte wie hier gezeigt. Doch das fällt dann wohl unter die künstlerische Freiheit, die sich ein Filmemacher auch bei einem solchen Thema nehmen darf.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Lord of War Land: Frankreich, USA Jahr: 2005 Regie: Andrew Niccol Darsteller: Nicolas Cage, Ethan Hawke, Jared Leto, Ian Holm Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★★☆☆☆☆

Bangkok Dangerous

bdm — Mon, 04 Jan 2010 20:33:46 +0000

Vier Zielpersonen soll der Killer Joe (Nicolas Cage) in Bangkok eliminieren. Ein Routinejob, könnte man meinen. Doch der wortkarge Auftragsmörder glänzt nicht gerade durch Professionalität. Von jetzt auf nachher entscheidet er sich, seinem Handlanger das Handwerk des Tötens beizubringen. Und dann ist da noch die schöne taubstumme Apothekerin, die Joe kennenlernt, nachdem er sich bei einem Job einmal Aua gemacht hat. Klar, dass das nicht lange gut gehen kann. Nicolas Cage im Dauertiefflug: nach “Next”, “Wicker Man” und “Ghost Rider” verlangt der Oscargewinner von 1996 dem Zuschauer auch in dieser schwülstigen Actionballade einiges an Nerven ab. Sein Spiel pendelt zwischen Minimalmimik und unfreiwilliger Komik, das schwachsinnige Drehbuch ist zum Davonlaufen und die nimmer enden wollenden Zeitlupensequenzen geben diesem Direct-To-DVD-Schrott den Rest. Wie immer in solchen Filmen gibt’s zum Schluss eine Schießerei in einer schummrigen Lagerhalle, pathosüberladener Abgang inklusive. “Bangkok Dangerous” wirkt wie ein kläglicher Hilferuf aus einem riesigen Karriereloch: ich bin ein Cage, holt mich hier raus. Ob es in Werner Herzogs “Bad Lieutenant” besser läuft? Wir werden sehen.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Bangkok Dangerous Land: USA Jahr: 2008 Regie: Oxide Pang Chun, Danny Pang Darsteller: Nicolas Cage, Philip Waley, Charlie Yeung Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★☆☆☆☆☆☆☆☆

Rumble Fish

bdm — Tue, 10 Nov 2009 03:02:16 +0000

Es ist ein weiter Weg von, sagen wir, “Apocalypse Now” zu einem Film wie “Rumble Fish”, und es spricht nur für Francis Ford Coppola, dass er auch so ein Coming-of-Age-Drama im Geiste der James-Dean-Klassiker mit Bravour meistert. Neben ihren starken, stilisierten Schwarzweißbildern hat diese kleine Produktion aus dem Jahr 1983 auch eine ganze Reihe Jungmimen zu bieten, die es später einmal zu Weltruhm bringen sollten. In den Slums von Tulsa/Oklahoma droht der orientierungslose Draufgänger Rusty James (Matt Dillon) in einem Abwärtsstrudel aus Bandenkämpfen und Kleinkriminalität zu versinken. Als sein Bruder, der berühmt-berüchtigte Gangchef Motorcycle Boy (Mickey Rourke) nach Monaten geläutert in die Stadt zurückkommt, nimmt sein Leben eine grundlegende Wendung. Es ist weniger die an sich recht simple Geschichte vom Ausbruch aus kaputten Verhältnissen, die Coppolas Film so besonders macht, als vielmehr die Art und Weise, wie er sie erzählt. Es gibt Spielereien mit Licht und Schatten und ungewöhnliche Kameraperspektiven in rauhen Menge, doch vor allem der gezielte Farbeinsatz sorgt dafür, dass die Botschaft unmissverständlich deutlich wird. Der Filmtitel leitet sich von den überaggressiven Siamesischen Kampffischen her, die hier die einzigen Farbkleckser darstellen. Nach der Überzeugung von Motorcycle Boy kann nur ein Ortswechsel ihre Tötungslust hemmen: beim Versuch, die Tiere im Fluss auszusetzen, wird er erschossen. Sein Tod wird für den Bruder zum Startschuss ins Leben. Das Schlussbild am Meer verheißt unendliche Möglichkeiten: der Mensch ist mehr als ein Opfer seiner Umwelt.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Rumble Fish Land: USA Jahr: 1983 Regie: Francis Ford Coppola Darsteller: Matt Dillon, Mickey Rourke, Nicolas Cage, Dennis Hopper, Diane Lane, Chriss Penn, Laurence Fishburn Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★★☆☆☆☆