Movie Shack » Humphrey Bogart

Späte Sühne

bdm — Mon, 08 Aug 2011 13:38:33 +0000

Humphrey Bogart, so kennt man ihn: Kippe im Mundwinkel, Whiskeyglas in der Hand und immer recht raunzig im Umgang mit der Damenwelt. In “Späte Sühne” spielt er so einen verdienten Captain, der nach seiner Rückkehr aus dem Krieg den mysteriösen Tod eines Kameraden etwas genauer unter die Lupe nimmt. Es ist ein relativ spannender Film, der alles hat, was man von einem Noir gerade aus dieser Zeit erwartet: dunkle Geheimnisse, mysteriöse Leichen, undurchschaubare Beziehungskonstellationen und einen kantigen Helden, der trotz allem den Überblick nicht verliert. Lizbeth Scott versprüht zwar nicht die morbide Erotik einer Ava Gardner oder Barbara Stanwyck, spielt ihre zentrale Nebenrolle als femme fatale aber dennoch mit dem nötigen Augenmaß. Abgesehen von einer großartigen Sterbeszene ganz am Ende vermisst man in “Späte Sühne” jedoch die unvergesslichen Bilder und Dialoge, wie man sie aus vergleichbaren Produktionen kennt. Daher maximal eine Empfehlung für all jene, die wirklich alles gesehen haben müssen, wo Bogart in den 40ern seine Finger im Spiel hatte.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Dead Reckoning Land: USA Jahr: 1947 Regie: John Cromwell Darsteller: Humphrey Bogart, Lizabeth Scott, Morris Carnovsky Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★☆☆☆☆☆

Casablanca

Mr. J. — Sun, 10 Apr 2011 22:29:04 +0000

Man wird wohl nicht darum herumkommen, Casablanca als Klassiker zu bezeichnen. Und das auch völlig zurecht, denn der Film beinhaltet einfach alles, was für gute Unterhaltung vonnöten ist. Interessant ist ja schon der Ort, an dem diese schicksalhafte Geschichte spielt: Casablanca zur Zeit des 3. Reiches, ein Tor zur Freiheit und damit Tummelplatz für all jene, die nach Amerika oder einfach möglichst weit weg wollen. Dass sich hier nicht nur ehrbare Gestalten versammeln, liegt auf der Hand und so verwundert es nicht, dass die Polizei korrupt bis unter die Schädeldecke ist und fleißig Handel mit jedweder Partei treibt Einzig der knorrige Clubbesitzer Rick (Humphrey Bogart) bildet in diesem Wirrwarr so etwas wie eine Konstante; zumindest hat er Prinzipien, die er nicht antastet. Das wichtigste davon: seinen Kopf für keinen anderen hinzuhalten. Schlecht nur, dass seine alte Liebe Ilsa (Ingrid Bergman) auftaucht und seine Hilfe einfordert. Für die Rolle des Rick ist Bogart wohl auf die Welt gekommen – aber auch das restliche Ensemble in Michael Curtiz’ (”Angels With Dirty Faces”) Streifen überzeugt vollauf. Nicht umsonst gab es für die Gesamtleistung Oscarauszeichnungen in den wichtigsten Kategorien, unter anderem für den besten Film 1943.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Casablanca Land: USA Jahr: 1942 Regie: Michael Curtiz Darsteller: Humphrey Bogart, Ingrid Bergman, Paul Henreid Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★★★★★☆

In A Lonely Place – Ein einsamer Ort

bdm — Fri, 25 Mar 2011 00:18:17 +0000

Es ist eine der denkwürdigsten Bogart-Rollen überhaupt: in “In A Lonely Place” mimt das legendäre Kantengesicht den unter Mordverdacht stehenden Drehbuchschreiber Dix Steele, der durch seine jähzornige Art selbst seinen engsten Vertrauten allen Anlass dazu gibt, vom Schlimmsten auszugehen. Die Stärke des Drehbuchs beruht auf der Ambivalenz seiner Hauptfigur, die in einem Moment mit herbem Charme die Damen bezirzt und im nächsten aus nichtigem Anlass im Wutrausch einen Mann schier totprügelt. Und natürlich auf der Tatsache, dass es ausgerechnet die Geschichte eines Hollywoodautors erzählt, wir es also auch mit einem Film über das Filmemachen zu tun haben. Immer wieder kommentiert Steele das Geschehen mit abgeklärter Ironie: unvergessen beispielsweise die Szene, in der er seiner zunehmend verunsicherten Geliebten (engelsgleich: Gloria Grahame) bei der Frühstückszubereitung erklärt, eine Szene wie diese würde im Kino normalerweise dazu dienen, um mit einfachen Mitteln die Liebe zwischen zwei Menschen darzustellen. Seine Doppelbödigkeit, die geschliffenen Dialoge und das raffinierte Spiel mit moralischen Uneindeutigkeiten machen “In A Lonely Place” auch heute noch unbedingt sehenswert.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: In A Lonely Place Land: USA Jahr: 1950 Regie: Nicholas Ray Darsteller: Humphrey Bogart, Gloria Grahame, Frank Lovejoy Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★★★★☆☆

Call It Murder

Mr. J. — Fri, 04 Feb 2011 00:23:02 +0000

Dass Geschworenengerichte nicht der Weisheit letzter Schluss sein müssen, zeigt dieser Film. So nagt der Zweifel am Geschworenen Edward Weldon (O.P. Heggie), ob er in einem Mordprozess denn auch wirklich die richtige Entscheidung getroffen hat. Sicher, das Gesetz gibt ihm recht und die Hinrichtung, für die er gestimmt hat, ist von staattlicher Seite voll abgesichert. Dennoch lässt ihm sein Gewissen keine Ruhe. Wirklich kompliziert wird die Lage, als ihm seine Tochter Stella (Sidney Fox) gesteht, ihren Freund Gar (Humphrey Bogart) erschossen zu haben. Weldon muss eine Entscheidung treffen. Was steht höher: sein Herz oder das Gesetz? Leider merkt diesem 1934 unter der Regie des zweitklassigen Chester Erskine entstandenen Film sein mangelndes Budget deutlich an. So spielt fast die gesamte Handlung in ein und demselben Raum, in dem dann mehr oder weniger spannende Dialoge abgehalten werden. Auch der Versuch, den aufstrebenden Jungdarsteller Humphrey Bogart in die Handlung zu integrieren, schlägt gründlich fehl, weil diesem viel zu wenig Zeit für sein Spiel eingeräumt wird und er so zu einer lächerlichen Randnotiz degradiert wird. Dennoch enthält der Streifen die ein oder andere gelungene Sequenz, Weldons Zweifeln ist beispielsweise sehenswert eingefangen. In Anbetracht der vielen großartigen Filme, die es auch zu dieser Zeit schon gab, ist “Call it Murder” unter dem Strich aber nicht der Rede wert.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Midnight Land: USA Jahr: 1934 Regie: Chester Erskine Darsteller: Humphrey Bogart, Sidney Fox, O.P. Heggie Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★☆☆☆☆☆☆

Chicago – Engel mit schmutzigen Gesichtern

Mr. J. — Fri, 19 Nov 2010 00:56:18 +0000

Wahre Männerfreundschaften halten meist ein Leben und im Film gleich zweimal so lange. So verwundert es nicht, dass Pater Conolly (Pat O’Brien) sich freut, als sein alter Klaukumpan aus vergangenen Tagen, Rocky Sullivan (James Cagney), wieder einmal aus dem Gefängnis freikommt. Denn unterschiedlicher als bei den beiden können Karrieren nicht verlaufen. Während Rocky ein glühender Stern am Gangsterhimmel geworden ist, zu dem die verkommene Straßenjugend ihren Blick erhebt, hat Conolly nach seiner Kleinganovenkarriere eine zweite Chance als Priester ergriffen. Natürlich ist es Rocky, der besser ankommt: seine charismatische Art schlägt jeden in seinen Bann, so dass er leichtes Spiel mit der Jugend hat. Nur wo soll das mit den Jungs aus dem Viertel hinführen? Der richtende Daumen zeigt für Rocky trotz kleiner Zwischenerfolge nämlich nach steil unten. Michael Curtiz’ Film zäumt das Gangsterpferd einmal von hinten auf. Wo in anderen Werken aus dieser Zeit das Gangstertum positiv und als durchaus begehbarer, Ruhm und Anerkennung versprechender Weg dargestellt wird, werden hier die Schattenseiten gezeigt. Die Bedingungen und Hintergründe einer kriminellen Laufbahn. In Anbetracht der Tatsache, dass der Film aus dem Jahr 1938 stammt macht eine solche Sicht natürlich Sinn, zumal das organisierte Verbrechen gerade ordentlich am Drücker war. Den moralischen Zeigefinger hebt der Regisseur dennoch nicht. Letzten Endes hat eben jeder selbst die Wahl – und seien die Umstände noch so schlecht.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Angels with Dirty Faces Land: USA Jahr: 1938 Regie: Michael Curtiz Darsteller: James Cagney, Humphrey Bogart, Pat O’Brien Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★★★★☆☆

Die wilden Zwanziger

Mr. J. — Fri, 27 Aug 2010 00:17:25 +0000

Die Alkoholquellen sind versiegt und das Partyvolk schaut dank der durchgesetzten Prohibition mächtig in die Röhre. Chancen bieten sich dadurch vor allem für den kleinen Mann der Gesellschaft, der durch Alkoholschmuggel und Panschereien irgendwelcher Alkoholika in düsteren Kellern die Haushaltskasse zum Explodieren bringen kann. Nicht wenige Heimkehrer aus dem 1. Weltkrieg teilen dieses Schicksal, da sie ihren alten Job verloren haben. So auch die beiden Kriegskameraden Eddie Bartlett (James Cagney) und Georg Hally (Humphrey Bogart), die es ganz besonders eilig haben ans schnelle Geld, Weib und Ruhm zu gelangen. Die zwanziger Jahre müssen wahrlich archaische Zeiten gewesen sein, die nicht selten an den Wilden Westen zu seiner besten Zeit erinnern: Friss oder stirb lautete das Motto, Sozialdarwinismus in Reinkultur. Diesen Umstand der vielen Möglichkeiten, aber auch der Auf- und Abstiege verbildlicht Regisseur Raoul Walsh hier einmalig gut. Anhand gekonnt in Szene gesetzter Originalaufnahmen zeigt er dem Zuschauer ein eindrucksvolles Bild jener Ära. Von einem plumpen Gangster-Geschichtchen ist “Die wilden Zwanziger” weit entfernt, da die Handlung dazu einfach zu komplex und vielschichtig ist. Und genau hier liegt die Stärke des 1939 entstandenen Films. Er überrascht immer wieder und schafft es durch eine wendungsreiche Handlung, die Spannung aufrecht zu erhalten. Zusätzlich basiert die Geschichte noch auf wahren Begebenheiten, womit zumindest das Ausklammern allzu unrealistischer Sequenzen erklärt wäre. Ein wahrhaft starker, möglicherweise der stärkste Vertreter seines Genres.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: The Roaring Twenties Land: USA Jahr: 1939 Regie: Raoul Walsh Darsteller: James Cagney, Humphrey Bogart, Priscilla Lane Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★★★★★★

Tote schlafen fest

bdm — Wed, 07 Jul 2010 22:28:10 +0000

Humphrey Bogart ist in der Rolle des qualmenden, unwirschen Privatschnüfflers Philipp Marlowe schon eine Klasse für sich, doch ändert das wenig daran, dass “Tote schlafen fest” als Gesamtwerk eine mittelschwere Enttäuschung ist. Dass die Chemie mit Filmpartnerin Lauren Bacall stimmt und “Scarface”-Regisseur Howard Hawks auffallend viele blendend schöne Frauen in Nebenrollen auftauchen lässt, hilft da leider auch nicht weiter. Woran liegt’s also? Zum einen wohl an der überkomplizierten, aufgeblähten Handlung, der man irgendwann kaum noch folgen kann. Die Anekdote, wonach der Autor der Romanvorlage – Raymond Chandler – Fragen zum Inhalt seines Buches mit einem knappen “Ich habe keine Ahnung” abschmetterte, ist aus den Hollywood-Chroniken nicht mehr wegzudenken. “Tote schlafen fest” hat viele typische Film noir Momente, aber keinen einzigen, der man über längere Zeit im Kopf behält. Stattdessen: bemühter Spannungsaufbau, statische Kamera, unauffällige Musik. Ein Voiceover könnte in so einem Fall vieles kaschieren, aber auch in dieser Hinsicht steht der Streifen mit leeren Händen da. So dümpelt “Tote schlafen fest” in absoluter Mittelmäßigkeit vor sich hin – weit davon entfernt, mit Bogart-Klassikern wie “Der Malteser Falke” oder “Gangster in Key Largo” auf einer Stufe zu stehen.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: The Big Sleep Land: USA Jahr: 1946 Regie: Howard Hawks Darsteller: Humphrey Bogart, Lauren Bacall, John Ridgely Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★☆☆☆☆☆

Die Spur des Falken

Mr. J. — Fri, 11 Jun 2010 02:50:58 +0000

Nicht umsonst gilt dieser Film von John Huston als Klassiker seines Genres. Hinzu kommt, das er als Mitbegründer des amerikanischen Film Noir gilt. Humphrey Bogart passt eben perfekt in die Rolle des qualmenden Privatschnüfflers Sam Spade, der nur nach seinen eigenen Regeln zu spielen scheint. In diesem Fall scheint er sich damit aber ordentlich verhoben zu haben. Viel Geld wird ihm geboten, um einen ominösen Falken ausfindig zu machen, hinter dem noch so einige Leute mehr her sind. Schnell findet Spade heraus, dass er letzten Endes keinem trauen kann, sein Ermittlungspartner lernt diese Lektion in Form einer tödlichen Kugel. Man braucht sich aber keine Sorgen zu machen, Spade hat alles im Griff. Mit coolen Sprüchen düpiert er seine Gegenspieler und auch die Damenwelt kann sich seinem ruppigen Charme nicht entziehen – jeder modernen emanzipierten Frau stehen angesichts solcher Szenen heute natürlich die Haare zu Berge. So lebt dieser 1941 entstandene Film in erster Linie von Bogarts gutem Spiel, was ihm denn auch völlig zurecht den Durchbruch in Hollywood verschaffte. Das stimmig wirkende Gesamtbild wird lediglich von einer zum größten Teil schwachen Musik getrübt, die oft schlicht und einfach nicht passt und die durch die Bilder ausgedrückte Stimmung nur unzureichend unterstützt.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: The Maltese Falcon Land: USA Jahr: 1941 Regie: John Huston Darsteller: Humphrey Bogart, Mary Astor, Peter Lorre Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★★★☆☆☆