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Drachenzähmen leicht gemacht 3: Die geheime Welt

Reiskorn — Mon, 14 Jan 2019 13:57:17 +0000

Der dritte Teil einer Trilogie, so die weit verbreitete Annahme, ist immer der schwächste. In der Tat gibt es zur Genüge Filmreihen, auf die das tatsächlich zutreffen mag, doch ebenso hat die Geschichte auch zahlreiche Gegenbeispiele hervorgebracht: “Der Herr der Ringe” dürfte da als modernes Vorzeigeexemplar gelten, die “Planet der Affen”-Prequelfilme wurden ebenfalls hochgelobt und auch im Animationsfilmsektor galt lange Zeit “Toy Story 3″ als der krönende Abschluss eines wegweisenden Franchises in diesem Bereich – bis “Toy Story 4″ angekündigt wurde. Kommerziell durchaus erfolgreich, wenn auch im Vergleich zur Konkurrenz von Disney, Pixar oder den “Minion”-Machern sträflich unterschätzt, sind die “Drachenzähmen leicht gemacht”-Filme. Zwei Kinofilme umfasste bislang die Marke und nun wird auch sie mit “Drachenzähmen leicht gemacht: Die geheime Welt” zu einer Trilogie abgeschlossen. Die hohen Erwartungen werden dabei gänzlich erfüllt – das dritte Abenteuer von Hicks und Ohnezahn bildet den perfekten Abschluss einer Reise, die vor neun Jahren ihren Anfang nahm.

Einige Zeit ist schon ins Land gezogen, seitdem Hicks zum neuen Oberhaupt von Berk gekürt wurde. Seitdem hat er unermüdlich daran gearbeitet, noch mehr Drachen zu sich zu holen, damit diese mit den Menschen friedlich zusammenleben können. Dass seine Heimat aus allen Nähten zu platzen und im Chaos zu versinken droht, ist da nur ein kleiner Teil der vielen Probleme. Für ihn und Astrid könnte schon bald der nächste Schritt in ihrer Beziehung bevorstehen und auch Ohnezahn erlebt zum ersten Mal so etwas wie Frühlingsgefühle. Zu allem Überfluss jedoch taucht mit Grimmel eine neue Bedrohung auf, denn der hat alle Nachtschatten auf dem Gewissen und ist darauf erpicht, sein tödliches Werk mit Ohnezahn zu vollenden…

Man mag es kaum glauben, wie viel mehr neue Rechenpower die verschiedenen Studios Jahr für Jahr für ihre computeranimierten Filme aus dem Hut zaubern, aber auch bei “Drachenzähmen 3″ wurde technisch noch einmal ein ganzer Brocken im Vergleich zum Vorgänger draufgelegt. Die Fülle an Details ist geradezu überbordend und in vielen Szenen sind so viele große wie kleine Elemente innerhalb des Frames vorhanden und in Bewegung, dass man manchmal überall gleichzeitig hinschauen möchte. Bei Projekten dieser Größenordnung und mit Produktionsbudgets jenseits der 100 Millionen ist das nichtsdestotrotz zu erwarten.

Aber kann die technische Versiertheit letztendlich auch gewinnbringend eingesetzt werden? Oh ja, durchaus. Besonders profitieren dabei die Figuren selbst, denn ihre mimische Ausdrucksfähigkeit scheint weiter verbessert worden zu sein, wodurch subtilere, wortlose Gesten und Nuancen in der Mimik sichtbar zum Vorschein gebracht werden können, was letztendlich auch der Erzählung und der Vertiefung der Figuren nur zugutekommt. Inszenatorisch lassen sich Regisseur Dean DeBlois und sein Team auch nicht lumpen und dafür konnten sie zum dritten Mal auf das Talent von Oscarpreisträger Roger Deakins als visueller Berater bauen. So familienfreundlich alles auf den ersten Blick aussehen mag, die Farbpalette wirkt niemals zu bunt und knallig, sondern der Zeit und Thematik angepasst und die fein gestalteten und gerahmten Bilder werden oft genug in stimmiges Licht eingetaucht, so dass der dritte “Drachenzähmen”-Film schlichtweg eine ganze Spur edler und geschmackvoller aussieht als der Großteil der Konkurrenz. Als Sahnehäubchen gibt es zu Anfang noch eine längere Einstellung, in der ohne Schnitt die Action abgeht!

Doch was die Reihe schon immer von anderen abhob, und was hiermit nur weiter zementiert wird, ist die emotionale Tiefe. Ja sicher, es gibt auch jede Menge größere wie kleinere lustige Momente, doch niemals driftet das Geschehen in puren Klamauk oder in Hysterie ab. Und auch die Anbiederung an die Popkultur mittels Meta-Humor und Referenzen oder bissige Kommentare zum Zeitgeist allgemein, wie man sie immer öfter bei anderen Animationsfilmen sieht, finden erfrischenderweise nie statt. Dadurch mögen die einzelnen Teile inhaltlich zunächst nicht sehr innovativ und vielmehr traditionell erscheinen, aber das wird durch behutsam und geduldig aufgebaute Beziehungen mehr als wieder wettgemacht – so auch in “Die geheime Welt”.

Konsequent werden Hicks, Ohnezahn und die anderen weiterentwickelt, wodurch sich neue, persönliche Herausforderungen ergeben, deren Bewältigung in vielen leisen und rührenden Momenten verhandelt werden. Dass man mittlerweile beim dritten Film angelangt ist, zahlt sich jetzt auch in der Hinsicht vollends aus: Als Zuschauer hat man diese Reise mit den Figuren begonnen, sie ins Herz geschlossen, und wenn sich nun das Ende abzeichnet, kommt man nicht drumherum, beinahe während der gesamten Laufzeit einen dicken Kloß im Hals zu verspüren. Taschentücher sollten vorsichtshalber definitiv beim Kinobesuch griffbereit sein!

Der Weg zum krönenden Abschluss, bei dem sicher alle Dämme brechen werden, ist erzählerisch jedoch ein klein wenig holprig geraten. Ruhige wie romantische Szenen und Sequenzen bekommen alle Zeit der Welt, um ihre visuelle Schönheit und emotionale Wirkung voll zu entfalten und funktionieren dahingegend einfach perfekt – und das ist ganz klar das Wichtigste. Trotzdem muss nebenher auch ein Plot vorangetrieben werden, in dessen Zentrum wieder einmal ein Bösewicht steht. Der ist das mit Abstand schwächste Element im Film, denn seine Motivation wird nie klar herausgearbeitet und leider fehlt ihm auch das nötige, sinistere Charisma, um ihn wirklich im Gedächtnis zu behalten.

Grimmel ist jedoch leider extrem austauschbar und blass und wirkt nur wie ein Mittel zum Zweck, um die Geschichte in Gang zu halten. Dessen Auseinandersetzungen mit den Drachenreitern wirken dramaturgisch manchmal ein wenig beliebig und der große Showdown, so toll er auch inszeniert sein mag, fühlt sich ein wenig zu gehetzt an, als wolle man das schnell abhaken. Der richtige Rhythmus kommt dem Werk da ein wenig abhanden. Das ist allerdings direkt im Anschluss sofort wieder vergessen, wenn sich der Kreis zum ersten Teil schließt

Fazit: “Drachenzähmen leicht gemacht: Die geheime Welt” ist ein würdiger, hochemotionaler und äußerst zufriedenstellender Abschluss, bei dem kein Auge trocken bleibt.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: How to Train Your Dragon: The Hidden World Land: USA Jahr: 2019 Regie: Dean DeBlois Weitere Infos: IMDB

Redaktion:
★★★★★★★★☆☆

Die Unglaublichen 2

Reiskorn — Wed, 12 Dec 2018 16:26:22 +0000

Manchmal bewahrheitet es sich doch, dass endlich gut wird was lange währt. In den letzten Jahren traf das sicherlich auf “Mad Max: Fury Road” zu, schließlich lagen zwischen George Millers Actionmeilenstein und dem direkten Vorgänger läppische 30 Jahre. Ganz so lange musste die Filmwelt nicht auf “Die Unglaublichen 2″ warten – es waren “nur” 14 Jahre – trotzdem ist Brad Birds erneuter Ausflug in die Welt der Superhelden ein tolles Beispiel dafür, wie gut Fortsetzungen wirklich sein können, wenn man nur zur Genüge Liebe, Mühen und, ja, Zeit investiert.

So gar keine Zeit wird allerdings im Film selbst vergeudet, denn der startet genau da, wo der erste Teil aufgehört hat: Der Tunnelgräber greift die Stadt an und will diese terrorisieren und so ganz nebenbei Banken ausrauben. Zum Glück ist Familie Parr zur Stelle, um den Plan des Fieslings mit ihren Superkräften zu vereiteln. Die Öffentlichkeit ist allerdings nicht so erfreut über ihren heldenhaften Einsatz, schließlich geht dabei eine ganze Menge kaputt. Zum Glück tritt der Geschäftsmann Winston Deavor auf den Plan, der ein großer Fan von Superhelden ist und mit einer groß angelegten Kampagne dafür sorgen will, dass diese endlich wieder ganz legal die Menschheit beschützen dürfen. Im Zentrum dieser neuen Sympathie-Offensive soll Elastigirl stehen – sehr zum Leidwesen von Mr. Incredible, der auf einmal mit seiner Verantwortung als Vater konfrontiert wird. Doch volle Windeln von Baby Jack-Jack und die aus den Fugen geratende Gefühlswelt von Tochter Violetta sind bald die geringsten Sorgen der Parrs: Mit dem Screenslaver tritt eine neue Bedrohung auf und die ist mächtiger, als je ein Feind zuvor…

Was macht eine gute Fortsetzung aus? Ob es nun das eine Patentrezept gibt, ist fraglich, aber sicher sollte sie dem Zuschauer einerseits viel Vertrautes geben, an das dieser anknüpfen kann und andererseits diese bekannten Elemente um neue bereichern oder diese verbessern. In “Die Unglaublichen 2″ ist vieles bekannt und auch das Wissen darum wird vorausgesetzt: Besonders in der ersten halben Stunde und darüber hinaus wird auf Gegebenheiten und Ereignisse aus dem ersten Film Bezug genommen – wer also in den 14 Jahren dazwischen vergessen haben sollte, worum es noch mal ging, sollte sein Gedächtnis tunlichst auffrischen. Fans freuen sich jedenfalls über das Wiedersehen mit der im Mittelpunkt stehenden Familie und den spezifischen Figurendesigns. Mag sein, dass in der Zwischenzeit die technischen Möglichkeiten sehr viel weiter gekommen sind, aber durchaus erfreulich ist es, dass der Film diese gefühlt nur nebenher in der größeren Detailfülle demonstriert. Ansonsten fühlen sich beide Teile erstaunlicherweise wie aus einem Guss an, ohne den ersten künstlich auf- und den neuen Film abzuwerten.

“Die Unglaublichen” war seinerzeit nicht nur ein grandioser Animationsfilm, eine lustige Komödie und ein Werk für die ganze Familie, sondern er war auch ein formidabler Actionfilm. Anhänger dürfte es sicher freuen, dass nun auch der zweite Teil in der Hinsicht genau da weitermacht und noch mal eine Schippe drauf legt: Wann immer es zur Sache geht, kann die animierte wie echte Konkurrenz einpacken. So rasant, atemberaubend und zugleich einfallsreich geht es seltem im Mainstream-Actionkino zu, ein Großteil Hollywoods sollte beschämt sein, ausgerechnet von einem “Kinder”-film gezeigt zu bekommen, wie es geht. Schnelle Verfolgungsjagden sind mit dabei, ebenso wie suspense-geladene Momente, die fast schon wie aus einem Thriller wirken und beinahe zu intensiv für die ganz Kleinen sein könnten. Immer mit dabei: Die Superkräfte der Beteiligten, mit denen wieder äußerst kreativ umgegangen wird – die Actionsequenzen strotzen nur so vor neuen Ideen.

Das abgewackelte Feuerwerk wäre aber vollkommen nutzlos, wenn einem die Figuren in dessen Zentrum herzlich egal wären. Bird und sein Team taten aber verdammt gut daran, der im Vorgänger so behutsam aufgebauten Familie Parr mit all ihren familiären Problemen reichlich Zeit für zwischenmenschliche Momente einzuräumen. Hier zeigt sich dann eine weitere Ausnahmequalität des Films und insbesondere des Drehbuchs aus der Feder des Filmemachers selbst: Die Konflikte, sei es zwischen Bob und Helen oder mit Violetta und Dash, wirken nicht wie bloßes Alibi-Beiwerk und auch nicht wie eine Abfolge stumpfer Klischees. Tatsächlich haben die Dialoge und die darin transportierten Emotionen etwas sehr realistisches an sich, die Diskussionen und Streitgespräche der Eltern sind auch wirklich angemessen reif und klug – man kann stets die Argumente beider Seiten sehr gut nachvollziehen, was sowohl ihnen als auch dem Film selbst mehr Tiefe und emotionale Substanz verleiht. Während in vielen hochbudgetierten Spektakeln sicher die Action das Hautpverkaufsargument ist, bei “Die Unglaublichen 2″ begegnen sich Krawall und ruhige Momente auf absoluter Augenhöhe.

Mehr noch: Während im ersten Film Mr. Incredible den Helden auf eigener Mission geben durfte, darf dieses Mal Elastigirl den Ton angeben. Das mag ihr Ehemann nicht, der nicht nur mit seiner Rolle als Aufpasser der Kinder Probleme bekommt, sondern auch mit seinem männlichen Selbstverständnis. Er fühlt sich in seinem Ego definitiv gekränkt, seine Frau hingegen darf Karriere machen. Das ist natürlich nur eine sehr verkürzte Beschreibung der schwer unterhaltsam porträtierten Anspielungen auf moderne Geschlechterrollen, aber ganz sicher ist “Die Unglaublichen 2″ in der Hinsicht ein ungemein zeitgemäßer Film. Zeitlos hingegen sind nicht nur die Qualität der Action und die vielen humoristischen Einlagen, zu denen Baby Jack-Jack dieses Mal eine ganze Menge beitragen darf, sondern auch Violettas Reise von einer verunsicherten, dann zornigen und letztendlich selbstbewussten Teenagerin mit all den dazugehörigen Stolpersteinen auf dem Weg.

Möchte man “Die Unglaublichen 2″ noch etwas ankreiden, dann dass über weite Strecken der Plot zweigleisig abläuft. Während Elastigirl auf spannende Abenteuer geht, werden diese immerzu unterbrochen von Bob und den Kindern. Die lockern zwar das Geschehen immer wieder und notwendigerweise auf, aber zumindest aus dramaturgischer Sicht kann man sich des Eindruckes nicht erwehren, dass der eine Handlungsstrang den anderen mit seinen Einschüben ausbremst. Besonders fällt das in der Episode mit Modedesignerin Edna auf – ihr Auftritt fühlt sich so an, als wäre er wirklich nur dazu da, um sie im Film unterzubringen. Und wo wir schon bei Mäkeln sind: Der Screenslaver ist als Bösewicht leider auch nicht so eindrücklich wie damals noch der inbrünstig diabolische Syndrom. Aber tut das dem allgemeinen Vergnügenen irgendeinen Abbruch? Auf keinen Fall!

Fazit: Was für ein Sequel! “Die Unglaublichen 2″ punktet mit denselben Qualitäten des Vorgängers, ohne jemals in eine faule Wiederholung zu driften und ergänzt die Vorgänger um die stimmige Weiterentwicklung der Figuren und noch mehr satte Action. Das lange Warten hat sich gelohnt! Und wenn nach all der Zeit so etwas bei rumkommt, möchte man gerne noch mal 14 Jahre bis zum nächsten Teil warten.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Incredibles 2 Land: USA Jahr: 2018 Regie: Brad Bird Stars: Craig T. Nelson, Holly Hunter Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★★★★★☆

Drachenzähmen leicht gemacht 2

Reiskorn — Wed, 03 Sep 2014 15:23:12 +0000

Fortsetzungen haftet ein zweifelhafter Ruf an. Wenn schon nicht von vornherein klar ist, dass es mehrere Teile geben wird (bspw. bei der Verfilmung einer Buchreihe), ist die Skepsis oftmals groß, wenn denn eine um die Ecke spaziert kommt. Gute Fortsetzungen sind leider seltener, als man wahrhaben will und im amerikanischen Animationsfilmsektor erst recht. Die “Toy Stories” und die beiden “Kung-Fu Pandas” bilden da noch rühmliche Ausnahmen. Die “Madagascar”- und “Ice Age”-Franchises sind seit jeher eine nervliche Belastungsprobe für alljene, die etwas mehr als nur höchst groben, infantilen und hypernervösen Slapstick suchen. “Shrek” war definitiv ein paar Filme zu lang dabei und zuletzt enttäuschten die Sequels zu “Ich – Einfach Unverbesserlich” und “Wolkig mit Aussicht auf Fleischbällchen” angesichts der Erwartungen auf ganzer Linie. Von Disneys jahrelanger Direct-to-Video Sequelpolitik à la “König der Löwen 2″ oder “Pocahontas 2″ ganz zu schweigen. Die Furcht, dass eine Weiterführung zum 2010er “Drachenzähmen leicht gemacht” ebenfalls in einer Katastrophe enden würde, war demzufolge groß…

…und zum Glück unberechtigt. “Drachenzähmen 2″ weiß all die Vorzüge des Vorgängers zu retten und weiter zu entwickeln und bleibt dabei allen voran seinen Figuren und der Geschichte absolut treu. Teil 1 war schon nicht das übliche zu erwartende Gagfeuerwerk; sicher gab es oftmals was zu lachen, aber der Humor blieb vergleichsweise zurückhaltend, wohldosiert und drängte sich zu keiner Sekunde in den Vordergrund, sondern blieb stets im glaubwürdigen Rahmen seiner Charaktere. Hauptaugenmerk waren eben diese und die sich verschiedenen entwickelnden wie behutsam gezeichneten Beziehungen zueinander. Visuell atemberaubende Flugsequenzen und spannende Action, die mutigerweise auch nicht ohne Folgen blieb, rundeten den erstaunlichen Erstling ab.

Teil 2 setzt genau dort an, wo der Vorgänger aufhörte und schafft es, die Geschichte, aber mehr noch seine Figuren, voran zu treiben und ringt ihnen neue Facetten ihrer Persönlichkeit ab. Und abseits des Humors gibt es mehr denn je eine Achterbahnfahrt der Emotionen zu durchleben, wie man sie in diesem Genre nur recht selten serviert bekommt. Der Ton ist insgesamt dunkler als vorher und erneut müssen die Figuren mit den Konsequenzen der Handlung zurecht kommen. Deutlich verbesserte Animationsqualität und eine wie schon zuvor göttliche Musikuntermalung von John Powell (dessen Score zum Erstling sträflich den Oscar an “The Social Network” verlor) machen die Sache komplett und so ist “Drachenzähmen leicht gemacht 2″ ein reiferes Beispiel im Hollywoodanimationssektor, als man sonst gewohnt ist und eine rare Perle im Dickicht der seelenlosen Fortsetzungen.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: How to Train Your Dragon 2 Land: USA Jahr: 2014 Regie: Dean DeBlois Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★★★★★☆

AninA

Reiskorn — Thu, 21 Mar 2013 10:55:52 +0000

Ihr Name ist Anina Yatay Salas und damit ist sie das 10-jährige Palindromkind ihrer Schule. Einige mögen sie deshalb nicht, aber auch sie hat eine Erzfeindin – die dicke Yisel, die sie einfach nur “Elefant” nennt. Es kommt wie es kommen muss, die beiden raufen und werden vor die Direktorin geladen und so nimmt die Geschichte ihren Lauf. “AninA”s Geschichte und die Figuren sind sehr simpel gehalten, schließlich handelt es sich um einen Film für die Allerkleinsten. Dennoch ist der Film fernab davon, dumm zu sein; die Geschichte konfrontiert seine Charaktere mit neuen Erkenntnissen und bringt sie dazu, sich weiter zu entwickeln und bietet allerlei Lektionen, die die Kinder mit nach Hause nehmen dürfen. Älteren Semestern ist das Gezeigte vielleicht eine kleine Spur zu kindlich geraten, doch die wunderschöne, warme Inszenierung dürfte jeden begeistern. In Zeiten computeranimierter Perfektion und Mainstreammonopolstellung der großen Studios, entschied sich Regisseur Alfredo Soderguit für eine nahezu komplett handgemachte Gestaltung. Jeder
Frame in “AninA” sieht handgezeichnet aus und die ganze bunte Farbpracht aus Aquarellen und Deckfarben erfreut Augen und Gemüt und strahlt eine unnachahmliche Wärme aus, die heutzutage selten geworden ist. Allein deshalb ist der Film unbedingt sehenswert. Eine schöne Musikuntermalung und ein immer wieder unter Beweis gestelles Gespür für fantasievolle Einfälle runden den Film ab. “AninA” ist ein wunderbarer Film für Kind und Familie und in seiner Machart ganz die alte Schule und beweist damit, dass das Handgezeichnete noch immer eine ganz eigene Ausstrahlung und Wirkung besitzt, so dass der Wunsch nach mehr traditioneller Animationskunst im Kino laut wird. Bleibt also nur noch mit einem Palindrom abzuschließen: Oho!

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: AninALand: Uruguay, Kolumbien Jahr: 2013 Regie: Alfredo Soderguit Weitere Infos: IMDB

Redaktion:
★★★★★★★☆☆☆

Die Abenteuer von Tim & Struppi

Reiskorn — Tue, 20 Dec 2011 15:04:08 +0000

“Tim & Struppi” gehören wohl zum bekanntesten, was der europäische Comicmarkt je hervorgebracht hat und deshalb waren die Erwartungen an einer Filmumsetzung hoch. Noch höher gerieten sie jedoch, als herauskam, dass mit Steven Spielberg und Peter Jackson zwei der wohl renommiertesten und erfolgreichsten Regisseure unserer Zeit sich dieses Projektes gemeinsam annehmen wollten – Jackson als Produzent und Spielberg bei der Regie. Das Endergebnis aber bestätigt und übertrifft alle Erwartungen, “Tim & Struppi” bietet beste Hollywood-Blockbuster Unterhaltung und rettet vor allem den Abenteuergeist der alten “Indiana Jones” Filme in das Hier und Jetzt. Spielberg macht jedenfalls keine Gefangenen und schmeißt den Zuschauer direkt in die Geschichte, die fortan eine Rundreise durch die Welt macht und dabei vor lauter lustiger wie interessanter Einfälle nur so strotzt und bei all der großartig inszenierten Action das Ganze auch stets mit perfekt getimten Slapstickhumor garniert. Allein Captain Haddock ist umwerfend, doch auch das schusselige Agentenduo Schulze und Schulze kann einige Schmunzler für sich verbuchen. Damit gelingt “Tim & Struppi” das große Kunststück, sowohl einer der lustigsten Filme des Jahres zu sein, als auch denkwürdig choreographierte und inszenierte Actionsequenzen zu sporten, die selbst Konkurrenten à la “Transformers 3″ in den Schatten stellen, womit sich also auch Spielberg vollends auf der Höhe seines Schaffens befindet, weshalb an dieser Stelle eine klare Empfehlung stehen muss. In diesem Jahr wurde man selten so gut und doch mit Herz und Seele unterhalten wie hier.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: The Adventures of Tintin Land: USA, Neuseeland Jahr: 2011 Regie: Steven Spielberg Darsteller: Jamie Bell, Andy Serkis, Daniel Craig Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★★★★☆☆

Rio

Reiskorn — Wed, 20 Jul 2011 14:02:30 +0000

20th Century Fox mischt nun seit geraumer Zeit zumindest kommerziell gesehen sehr erfolgreich im Animationsfilmgenre mit. Qualitativ jedoch kann man aber von Filmen wie der “Ice Age”-Trilogie oder “Horton hört ein Hu!” leider nur sagen, dass sie vor allem eines sind: Unsagbar nervig. Und ausnahmsweise mal vermittelten bei diesen Filmen schon die Trailer einen korrekten Eindruck davon. Nicht anders nun also auch bei “Rio”. Sprechenden Papageien kann man schon nicht allzu viel abgewinnen, und so wird der ach so lustige Umstand, dass einer dieser gefiederten Freunde nicht fliegen kann, bis zum Ende des Filmes als Grundlage für verschiedene Slapstickgags herangezogen, bis es nur noch…richtig. Ein bisschen nervt. Drumherum wird dann noch eine kleine Liebesromanze gebaut und fertig ist der nächste Kassenschlager vom Reißbrett. Tiefe und sympathisch-interessante Figuren? Fehlanzeige! Dafür wie so oft umso nervigere Nebenfiguren, die einmal mehr über sinnloses, pseudo-cooles Dahergebrabbel und ebenso “zeitgemäßen” (teils gerappten!) Musical-und Tanzeinlagen (derer es nicht genug gibt, um als richtiges Musical durchzugehen, aber genug, um Anlass zur Fremdscham zu geben), nicht hinwegkommen. Der Hauptvogel selber ist im Prinzip bis auf die letzten 10 Minuten ein Häufchen dämliches Elend; zur Identifikation ist jeder High-School Nerd besser geeignet. Und ansonsten herrscht auch so nur noch relative Ideenlosigkeit. Fox wird auch mit “Rio” sicherlich massenweise Geld scheffeln können, doch das täuscht nicht darüber hinweg, dass auch dieser Film eigentlich nur sehr oberflächlich und seicht geraten ist. Wie so andere Werke aus demselben Hause.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Rio Land: USA Jahr: 2011 Regie: Carlos Saldanha Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★☆☆☆☆☆☆

Kung Fu Panda 2

Reiskorn — Wed, 13 Jul 2011 08:59:09 +0000

Sequels sind oftmals eine heikle Sache – nur zu gerne wird dem Zuschauer ein Aufguss eines erfolgreichen Erstlings präsentiert, ohne interessante neue Ideen oder gar einer nennenswerten Entwicklung der Figuren. Zum Glück hat man im Hause Dreamworks, bei der Fortsetzung vom kämpfenden Panda, darauf geachtet, dass dem ja nicht so wird. Natürlich ist das Setting dasselbe; wie schon einst sein Vorgänger, versteht es aber auch Teil 2 einfach wunderbar die mystisch aufgeladene Kultur aus Fernost und die dazugehörigen Kampftechniken, einer Hommage an reale Genrefilme gleich, in eine kunterbunte und doch absolut stimmige, von Tieren bevölkerte Animationswelt zu übersetzen. Ebenso ist die Action vom feinsten, es geht sehr häufig und ausgiebig beeindruckend und rabiat zur Sache und die diversen Kampfchoreographien machen ordentlichen Gebrauch von den jeweiligen physischen Gegebenheiten eines jeden Kämpfers. Interessant, wie dabei die Erfindung des Schwarzpulvers und seine Nutzung für Waffen mit in die Geschichte eingeflochten werden, wodurch sich nicht nur neue Actionmöglichkeiten ergeben (die auch zur Genüge genutzt werden), sondern “Kung-Fu Panda 2″ auch einen leichten Touch von Geschichtlichkeit und damit Realität verleiht…einen sehr leichten Touch, natürlich, den man an dieser Stelle nicht überbewerten sollte, der sich allerdings in das stimmige Gesamtbild wunderbar einfügt. Inszenatorisch kann man also nur das Beste erwarten. Inhaltlich wird zudem direkt an den Vorgänger angeknüpft, wobei Po, der Panda, durch die Suche nach seinen wahren Wurzeln noch mehr an Profil und Tiefe hinzugewinnt. “Kung-Fu Panda 2″ ist damit nicht nur eine äußerst gelungene Fortsetzung, was heutzutage wirklich eine Seltenheit ist, sondern sogar eine Spur besser, und wer dem Vorgänger schon etwas abgewinnen konnte, wird auch hiermit seine helle Freude haben. So sieht wirklich große wie auch unbeschwerte Kinounterhaltung ohne nennenswerte Schwächen aus.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Kung Fu Panda 2 Land: USA Jahr: 2011 Regie: Jennifer Yuh Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★★★★☆☆

Les contes de la nuit – Tales of the Night

Reiskorn — Mon, 07 Mar 2011 22:38:47 +0000

Auch dieser 3-D Animationsfilm aus Frankreich war ein Wettbewerbsfilm der 61. Berlinale. In diesem treffen sich ein älterer Herr, ein junger Mann und eine junge Frau abends in einem verlassenen Theater/Kino und spielen Geschichten aus der Welt nach. Ästhetisch hat man sich dabei der Schattenspiele zum Vorbild genommen, weshalb schonmal der Einsatz der 3-D Technologie angezweifelt werden darf, da das Ergebnis trotz allem ein pures, fast ausschließlich auch so wirkendes 2-D Erlebnis ist. Die insgesamt 6 Geschichten jedenfalls haben ihren Ursprung aus aller Welt und so unternimmt man während des Films eine kleine inhaltliche Weltreise. Komplett märchenhaft poetisch muten dabei alle Episoden an und wirken dazu auch sehr kindgerecht naiv und simpel. Das entfaltet anfänglich einen ganz eigenen Zauber, in den man eintauchen möchte. Das Problem von “Les contes de la nuit” ist aber eben auf Dauer seine episodische Erzählweise. Es wiederholen sich immer wieder dieselben Abläufe zwischen den Geschichten, während diese selbst stets schnell klarmachen,worauf sie hinauslaufen. Dadurch verliert der Film schnell an Reiz und kann leider mit keinen weiteren Überraschungen aufwarten; eine Umsetzung als Miniserie hätte dem Ganzen mehr gebracht, denn die Episoden würden nichts an Qualität einbüßen, wenn man sie nur stückweise gucken würde, da es einfach keine übergeordnete Handlung gibt, die alles zusammenhält oder gar zusammenführen würde. “Les contes de la nuit” ist zunächst eine visuelle Abwechslung, bald aber visuelle Langeweile, inhaltlich geradlinig, simpel und naiv und funktioniert letztendlich als Spielfilm überhaupt nicht. Aber großartige Gutenachtgeschichten für Kinder, das sind die einzelnen Episoden allemal und als solche sind sie pädagogisch aufgeschlossenen Eltern wirklich zu empfehlen.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Les contes de la nuit Land: Frankreich Jahr: 2011 Regie: Michael Ocelot Weitere Infos: IMDB

Redaktion:
★★★★★☆☆☆☆☆

Afro Samurai

Reiskorn — Sun, 13 Feb 2011 21:23:44 +0000

Ein Racheplot in 5 Episoden, blutigst und zeichnerisch stilsicher im Animelook umgesetzt, Samuel J. Jackson, Ron Perlman und Kelly Hu als prominente Sprecher und RZA am Soundtrack. Klingt vielversprechend und kann doch eigentlich nicht scheitern. Das dem dennoch so ist, liegt an der Beschränkung auf eben nur 5 Episoden: “Afro Samurai” macht nämlich den Fehler in der Kürze eine Fülle an Nebencharakteren und Subplots integrieren zu wollen, für die aber von vornherein einfach kein Platz ist. So werden Nebenhandlungsstränge mit schöner Regelmäßigkeit allenfalls nur angerissen, während ganze Heerschaaren an Nebenfiguren nur als Klingenopfer dienen sollen. Vom Hauptplot selbst lenken sie aber alle ab, halten diesen auf und stiften zusätzliche Verwirrung. Die Story reisst somit zuviel in zu kurzer Zeit an, lässt es dann meist links liegen und schreitet ziemlich holprig und abgehackt voran. Nervig kommt der Sidekick des Afro Samurais hinzu, dessen ununterbrochener Wortschwall einfach kein Ende zu nehmen scheint. Positiv erscheinen deshalb nur die Optik der Serie, die zweifelsohne gelungene Musik und…die Gewalt. An allem hat man sich aber schnell sattgesehen und -gehört und so bleibt die Serie allerhöchstens für Gewaltpuristen und Fans der Samuraithematik und der Musik des Wu-Tang Clans interessant, während das Projekt auf filmnarrative Ebene scheitert. Mehr Episoden hätten Abhilfe geschaffen.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Afro Samurai Land: USA, Japan Jahr: 2007 Regie: Takashi Okazaki Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★☆☆☆☆☆☆☆

Panik in der Pampa

Reiskorn — Sun, 13 Feb 2011 21:08:25 +0000

Die belgische Animationsserie “Panique au Village” hievt die Bewegungskomik auf ein gänzlich neues Level. Statt Zeichnungen oder Knetfiguren sehen alle agierenden Figuren auf dem Bauernhof aus wie einfache Plastikspielzeugfiguren, mit denen ein jeder Mal in seiner Kindheit in Berührung gekommen ist. Aus der eigentlichen Unbeweglichkeit ergeben sich dadurch wilde,abstrakte, hektisch-abgehackte Bewegungsabläufe, als ob mit den Figuren tatsächlich
gerade kindlich gespielt werden würde und was somit schon auf visueller Ebene den Hauptreiz der Serie ausmacht und auch recht ungewöhnlich daherkommt. Inhaltlich ist jede der 20 Episoden in sich abgeschlossen und da diese jeweils nur ca. 5 Minuten in Anspruch nehmen, ist klar, dass man hier in punkto Storyentwicklung rein gar nichts zu erwarten braucht. Was allerdings gar nicht mal als Manko verstanden werden muss. Im Gegenteil: Die anarchischen Abenteuer von Cowboy, Indianer, Pferd unc Co. können, aufgrund ihres permanent hektischen, lauten, durchgedrehten Gestus, auf Dauer durchaus enervierend wirken. Der Humor selber paart die absurden Bewegungen mit Slapstick und einigen zusätzlichen, lustigen Einfällen, wodurch er zwar nicht immer wirklich pointiert oder gar intelligent wäre (was für eine Kindersendung auch nicht schlimm ist), aber dafür viel gestalterische Liebe offenbart. Insgesamt ist “Panik in der Pampa” also eine sehr kurzweilige, unterhaltsame Angelegenheit, deren kurze Episoden einen idealen Quickie für zwischendurch ergeben, ansprechend synchronisiert wurden und schon alleine wegen der Animationen einen Blick wert sind.

Zusätzliche Informationen zum Film

Originaltitel: Panique au village Land: Belgien Jahr: 2000 Regie: Stéphane Aubier, Vincent Patar Weitere Infos: IMDB, Amazon

Redaktion:
★★★★★★☆☆☆☆